Tiện ích upload ảnh miễn phí, không cần đăng ký! | up.anhso.net
Gốc > TÁC PHẨM VƯỢT THỜI GIAN >

Nụ hôn vĩnh cửu

Nụ hôn vĩnh cửu

 Nói đến mỹ thuật nước Áo,n lập tức người ta phải nhắc đến “trường phái

Viên” mà G. Klimt là chủ soái. Klimt cũng là đại diện xuất sắc nhất của trào lưu

Jugendstil (còn gọi là Art Nouveau). Phong cách nghệ thuật giàu chất trang trí này

từng có ảnh hưởng lớn trong mỹ thuật và nhất là kiến trúc ở Việt Nam nửa đầu thế

kỷ trước. Các ban công sắt uốn lượn diêm dúa trên các toà nhà ở Hà Nội, hai toà nhà

của bảo tàng Mỹ thuật TP.HCM hiện nay… mang đậm dấu ấn Jugendstil. Trước

đây vài năm, một bức chân dung của Klimt đã được bán với giá 147 triệu USD,

cao nhất trong các tranh vẽ trong thế kỷ 20.Xu

ất phát từ nghệ thuật tượng trưng, G. Klimt say mê ba thứ cùng lúc trong

các bức tranh hoành tráng ma mị của mình, đó là: triết lý của siêu hình, tính dụcc

ủa phân tâm học, và sự lộng lẫy dư thừa của nghệ thuật trang trí. Ông là bậc thầy

của các giai điệu đường nét và những nốt nhạc nhấn nhá thánh thót của màu và các

hoa văn. Năm 1887, ông sáng lập và làm chủ tịch hội Hoạ sĩ ly khai Viên–

Sessecion và trở thành một ngọn cờ của thời kỳ cách tân nghệ thuật lớn nhất

phương Tây kể từ thế kỷ 15. Chân dung ngoài đời của ông lại là một người thô

tháp, xấu xí, vụng về và cô độc, đối lập hẳn với những bức tranh uyển nhã, thanhtao và l

ộng lẫy.

Bức Nụ hôn vẽ năm 1908 có lẽ là tác phẩm tiêu biểu nhất, được in ấn giớithi

ệu nhiều nhất trên thế giới về đề tài tình yêu. Tại Sài Gòn hiện nay, đây là một

trong những bức tranh được sao chép nhiều nhất. Trên một nền như bầu trời óng

ánh hoa văn bằng vàng lá là hai người hôn nhau. Họ quỳ trên một thảm hoa sặc sỡ,

như trên một mỏm núi sát bờ vực. Áo quần họ cũng là một vườn hoa hạnh phúc với các hoa văn kỷ hà và uốn luợn kỳ bí kiểu phương Đông. Đầu người đàn ông và

gương mặt đờ đẫn của cô gái, những bàn tay, đôi chân run rẩy, co cứng vì kích

động khuôn trong những dòng suối đường nét và cơn mưa màu sắc gợi nhớ đến

hai câu thơ của Hàn Mặc Tử: “Chúng tôi nói chuyện bằng hơi thở / Dần dần hoa cỏ hoá ra thơ”. Phú thăg hoa của tình yêu được hoạ sĩ vĩnh cửu hoá trong tranh

này chính là cái thiên đường đã mất luôn có thật đối với những ai đang yêu trên

trần thế.

Ai mới là thánh thần?

Sandro Botticelli (1444 – 1510) tất nhiên là hoạ sĩ nổi tiếng hoàn cầu.

Nhưng bức Sinh ra nàng Vệ nữ, đúng hơn là hình nàng Vệ Nữ trong tranh này còn

nổi tiếng hơn ông.nm

Sinh ra nàng Vệ nữ, sơn dầu, 174 X 278 cm

Nhiều người xếp Botticelli vào giai đoạn Phục hưng sớm của hội hoạ Ý. Ở

Anh cuối thế kỷ 19 có một trường phái tự gọi là “Tiền Raphael”. Họ hạ bệ

Raphael và các hoạ sĩ như Michelangelo và Leonardo da Vinci để đưa Botticelli

lên ngai vàng hội hoạ vì họ cho rằng tài năng trước khi chín muồi, đạt tới các

chuẩn giáo khoa mới giàu cá tính và sức sống.Nàng V

ệ nữ sinh ra từ biển, nàng đứng trên một vỏ sò và được làn gió thơm

đưa vào bờ. Vẻ đẹp của nàng còn trinh nguyên, con mắt nàng trong sáng thơ ngây,

mái tóc nàng, cổ nàng, bờ vai nàng, cặp đùi thon dài bất tận của nàng, mọi đường

cong của nàng… đều tinh khôi, uyển nhã và thanh tú mà ai cũng ước mơ. Nhụcc

ảm tràn trề nhưng nàng không có lỗi mà do ta, ở thị dục của ta. Cũng không phải

là tội lỗi khi ta thèm khát vẻ đẹp vừa thánh thiện vừa nhục dục của cô gái ấy. Nữ

thần gia đình hay đức hạnh đón chờ nàng và sẽ khoác cho nàng chiếc áo màu mè

của luân lý! Botticelli là bậc thầy về đường nét. Hệ thống nét cong thanh tú, uốn

lượn của ông phong phú như một giao hưởng của Mozart.

Đúng năm trăm năm đã đi qua từ khi Botticelli từ giã cõi đời pha trộn nháo

nhào cái thánh thiện và cái phàm tục, sự tinh khiết với khao khát ô trọc này. Vệ nữ

của ông vẫn được trích dẫn, in đi in lại trên những ấn phẩm hàn lâm nhất và trên

cả những quảng cáo tầm thường nhất. Người ta đã trắc đạc các số đo và các đườngnét c

ủa các hoa hậu thời hiện đại và so sánh với các người đẹp – thần Vệ nữ – trong tranh của các bậc thầy. Kết quả các hoa hậu và siêu mẫu thời chúng ta gần

Vệ nữ của Botticelli hơn cả. Botticelli vẫn là hoạ sĩ hiện đại nhất. Vệ nữ trong

tranh là người nữ hiện đại, hay vẻ đẹp hiện đại toàn cầu noi theo hình mẫu của

Botticelli?

Như hàng vạn nhà nghiên cứu mỹ thuật khác, tôi đã ca ngợi nữ thần Vệ nữ

này mấy chục năm nhưng khi đứng cách nửa thước trước “cô gái” này trong bảo

tàng Uffici, tôi mới cảm nhận nàng cũng chỉ là một người trần có thật.Botticelli m

ới là một thiên thần, bởi không phải thánh thần thì làm sao vẽ

được đến như thế!

Nhắn tin cho tác giả
Nguyễn Anh Tuấn @ 06:40 24/06/2011
Số lượt xem: 1225
Số lượt thích: 0 người
 
Gửi ý kiến